查看原文
其他

开票 | 男性荷尔蒙蓄势“爆”发!《自由步-身体的众生相》震撼来袭!

上剧场
2024-08-30

舞台上的男性荷尔蒙蓄势“爆”发,

带来感官刺激的身体餮宴。

探索身体的无限可能,

在延展和喘息中与自我抗衡


开票

骉舞剧场

《自由步—身体的众生相》

 2019年3月21日 中午12:00 

吉时开票


演出地点⊙上剧场(上海市徐汇区肇嘉浜路1111号美罗城5楼)

购票地址⊙上剧场官网(点击“阅读原文”或扫描下方二维码即可购票)

演出时间⊙2019.08.02-08.03

票价⊙100元、180元、300元、450元,

票价⊙300元两张套票400元



“那些不可见的,因为眼前肉身强烈的感知力,而显现了。这不只是一个独舞,而是这个人如何独自走向世界,‘人’与‘世界’共存着。”


——项目评论人

樊香君 表演艺术评论台


“这支舞,每个段落都可以看见舞者身体的不同质地,编舞者彷佛是依照舞者的能力与特质而量身定做每支舞的情绪和美学,在这支作品的六个段落中,舞者的身体有了自己的生命。”


——项目评论人

张懿文 表演艺术评论台



🐎

🐎🐎

演出介绍


2016年,骉舞剧场在上剧场震撼演绎成名作《速度》,以独特的舞蹈语汇抒发着对生命的感悟。该作品斩获“第六届台新艺术奖”,曾受Ballet Tech之邀,前往纽约乔伊斯剧场公演六场,由此奠定了他们在台湾舞坛的地位。时隔三年,他们携又一力作《FreeSteps自由步—身体的众生相》重返上剧场,邀请观众在光与影、动与静中欣赏一场身体餮宴。台上舞者宛如“行走的雕塑”,呈现出当代艺术的动态画像之感,让你从肢体中感受力量与线条的震撼美感!



《自由步》是团长苏威嘉自2013年发起的“十年编舞计划”,目标是以十年的时间单纯以舞步作为出发,以诚实面对身体与开发舞步为限制,挑战自我在创作上的极限,从舞步中寻找唯美、非常具有情感的姿态。企图以完美雕塑品、艺术品之姿来深刻雕琢变化舞蹈元素,让每一刻的动与静光与影,每一次奋力又贪婪的呼与吸,每一下身体延展的挣扎与燃烧,成为线索,带领观众的联想力,一探隐藏于深处的痒。



《FreeSteps自由步-身体的众生相》灵感来自于威嘉在一次与书毅的排练中,看著书毅以一种很缓慢的速度,在许多的限制中尝试变换身体的造型。经过了一段时间,诸多限制融入了他的身体,眼睛中的意识随着汗水不断滴落渐渐迷蒙。随即他步入某种忘我的状态,肌肉的强酸与巨痛,让他对呼吸的贪婪,透过肋骨的剧烈起伏一览无遗。霎那间,在他优雅、高傲却艰辛的一个转身里,看到了某种庄严平和的姿态。接着,在他急促的呼吸下,一副卷曲成一团的身体,犹如被包覆在一层薄膜中跃跃欲试的生命。




🐎

🐎🐎

骉舞剧场

肉体 vs 灵魂,在狂喜的欢愉中寻找脚步


骉舞剧场成立于2004年,以不受拘束无限创意的集体创作、精准到位的舞蹈肢体表现,展现了独树一帜的舞蹈剧场风格,并获得纽约时报“迷人、充满想象力,来自台湾的全男子舞团”的赞许。2008年以诙谐与深度并具的《速度》,首度入围并一举拿下第六届台新艺术表演艺术类大奖,在2013年以《2 Men》获得德国Kurt Jooss国际编舞大奖首奖及最佳观众票选奖,骉舞剧场的创作之路转而深化内省,持续关注于创作形式及语汇的破界与回归。


🐎

🐎🐎

团队介绍

蓄势“爆”发的男性荷尔蒙


苏威嘉 编舞

苏威嘉,1981出生于高雄,毕业于台湾艺术专科学校,受吴素芬教授启发,毕业后于2004年成立骉舞剧场,长期为舞团编创新作与演出,2007年集体创作作品《速度》获得第六届台新艺术奖表演类年度大奖,2012与陈武康合作的自传式作品《两男关系》来年于德国获科特尤斯编舞大赛金奖与最佳观众票选奖,2009至2013年在美国芭蕾大师艾略特费尔德邀请下,加入Ballet Tech舞团,担任客席舞者,2013年开始苏威嘉开始进行以《自由步》为题的十年编舞计划,加深探索线条、舞步、造型、律动与音乐及光线的关联,追求舞蹈身体的细致、极限,进而引领观众赋予表演者各种想象与情感的连结,2015年被舞评形容为一个将美感耕耘至极致的演出。


2016年苏威嘉于两厅院担任驻馆艺术家期间,由两厅院委托制作《自由步—身体的众生相》于2017台湾国际艺术节演出。近年除了持续跳舞、创作,也开始关注做为舞蹈工作者的社会责任并四处分享跳舞的喜悦于各地。


苏威嘉同时也进行跨界的合作与尝试,如台湾电力公司与豪华朗机工的公共艺术案、台北艺术大学与多所国际大学共同发起的跨艺计划、香港导演林奕华作品中的肢体指导与编舞、台北听障奥运与世界大学运动会编舞等。
















陈武康 舞者

出生台湾,12岁开始习舞,毕业于台湾艺术专科学校舞蹈科。2001到2013年在纽约Feld’s BalletTech和Peridance跳舞,在Eliot Feld的作品中担任独舞者及首席,2006年于纽约市立芭蕾Diamond Project中客席演出。2004年,于台湾共同成立骉舞剧场(HORSE),担任艺术总监一职至今。重要的作品包括《速度》(Velocity, 2007)、《骨》(Bones, 2008)、《两男关系》(2 Men, 2012),作品曾巡回在亚洲,美国和欧洲各地。


2011年开始与不同领域艺术家进行跨界创作。2011年获台北文化艺术基金会赞助,制作展览结合演出的创作《继承人》(Successor)。2014年受邀于两厅院1+1双舞作中编创作品《装死》。2015年受台北市立美术馆委托制作环境剧场《快车道上的慢舞 Slow Dancing in the Fast Lane》。从2016年至今持续与即兴音乐钢琴家李世扬合作,共同策划舞蹈与音乐结合的即兴创作平台《混沌声响》。2017年受两厅院新点子舞展委托创作《One dance, one dances, one danced》。


2016-2017年开始与泰国当代舞蹈大师皮歇・克朗淳Pichet Klunchun进行跨国文化交流与实地探究计划,连续创作两个阶段性呈现《身体的传统》(Body Tradition,2016-2017)2018正式更名为《半身相》(Behalf, 2018)。同时展开台北文化艺术基金会「表演艺术国际发展项目」与皮歇・克朗淳合作三年计划《打开罗摩衍那的身体史诗》。



















周书毅 舞者

10岁习舞,高中进入舞蹈科系就读,毕业于台湾艺术大学。20岁初试啼声,获选两厅院新点子舞展,开启独立编舞与舞者的艺术生涯,透过舞蹈直叙生活、旅行的感触,审视自身生命,链结身体与环境、社会的关系,提出「属于我们的身体语汇」。曾获亚洲文化协会、罗曼菲舞蹈奖助金赴纽约、巴黎,并获广艺基金会支持前往北京,及台北国际艺术村和台东等地进行驻村创作。


2004年与陈武康、苏威嘉等人创立「骉舞剧场」,2011年成立「周先生」团队及「周先生与舞者们」成为舞蹈旅程中另一个起点与转折。 过去受邀与骉舞剧场、云门2、汇编语言舞团、高雄城市芭蕾舞团、台北芭蕾舞团、稻草人现代舞团、豪华朗机工、狠主流多媒体、香港小交响乐团、不加锁舞踊馆等团体合作。作品发表于纽约秋季舞蹈节、德国Tanz Messe舞蹈博览会、英国沙德勒之井剧院、法国亚维侬艺术节off、埃松省舞蹈平台、香港艺术节及两厅院委托创作演出。亦获得英国沙德勒之井剧院第一届全球网络影片比赛首奖,丹麦Cross connection ballet编舞大赛铜牌。


















Credit


编舞⊙苏威嘉

演出⊙陈武康、周书毅

声音设计⊙Yannick Dauby

技术总监、灯光设计⊙刘家明

执行制作⊙杨蓉


开票

骉舞剧场

《自由步—身体的众生相》

 2019年3月21日 中午12:00 

震!撼!来!袭!



▽点击“阅读原文”,上剧场!

继续滑动看下一个
上剧场
向上滑动看下一个

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存